Энергетика места: как будет устроен музей на месте московской ГЭС-2
Арт-центр на месте одной из первых московских гидроэлектростанций откроется в следующем сентябре. Во что за год превратится строительная площадка на Болотной набережной и почему работать над проектом пригласили 82-летнего архитектора, рассказывают «Известия».
Центральную электрическую станцию московских железных дорог построили в 1907 году. В начале ХХ века Москва была одним из рекордсменов по скорости развития трамвайной сети. Тогда были частные линии и частные питавшие их электростанции, у которых город закупал энергию. И центральная, кроме всего прочего, стала первой городской станцией, которая снабжала энергией городской транспорт.
Госэлектростанция
ГЭС-2 проработала 99 лет. Она пережила полную модернизацию после войны, когда ее перевели на газовое топливо. «Г» в названии значит не «гидро», а «государственная». Много раз достраивалась и перестраивалась. Например, в 1931 году разобрали шатровую башню, перекликавшуюся с башнями Кремля, чтобы не портить вид на кинотеатр «Ударник».
В 2006 году станция была закрыта по причине «морального и физического износа оборудования». А в 2014 году Леонид Михельсон купил ее для фонда V-A-C (Victory — The Art of Being Contemporary) за 1,7 млрд рублей. Фонд современного искусства, названный в честь дочери бизнесмена, занимается культурными проектами в Москве, Самаре, Венеции, Лондоне и других городах.
В 2015 году началась реконструкция здания, которая должна полностью завершиться к лету 2020 года. И в сентябре следующего года арт-центр откроется для посетителей.
Проект реконструкции принадлежит суперзвезде музейной архитектуры, 82-летнему итальянцу Ренцо Пиано. У него есть несколько излюбленных приемов, которые в том или ином виде будут просматриваться в московском проекте.
Дома коммуникациями наружу
Самая известная черта пиановских музеев — выставленные наружу коммуникации. То, что обычно прячется в стены, он, наоборот, подчеркивает. Из-за этого он и прославился в 1977 году в возрасте 40 лет. Тогда в Париже был открыт Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду. Пиано спроектировал его вместе с британским архитектором Ричардом Роджерсом, тогдашним партнером по архитектурному бюро. Их проект был выбран из 680 претендентов.
В центре Парижа появился стеклянный параллелепипед, окруженный снаружи вентиляционными и водопроводными трубами, электропроводкой, эскалаторами, лестницами и лифтами. Благодаря необычному решению и так слишком большого для города здания внутри появилось место для библиотеки, кинотеатра и лекториев.
Еще раз итальянец обратился к этому приему через 20 лет. В 1997 году в Амстердаме был основан научный музей NEMO. Соответственно названию была подобрана и форма. NEMO стилизован под тонущий корабль, покрытый листами зеленеющей от сырости меди. А внутри, как в настоящем корабле, вентиляционные трубы и стальные перекрытия пропущены прямо по коридорам.
Музеи как часть природы
Известен Пиано и попытками использовать природу. Один из самых ярких его проектов появился через год после амстердамского музея — в Новой Каледонии, островной области Франции.
Павильоны Культурного центра Жан-Мари Тьибау закрыты десятью огромными деревянными щитами. Они одновременно защищают посетителей от морского ветра и вентилируют здания. Порывы ветра проходят через щели и выталкивают горячий воздух. Построен центр большей частью тоже из дерева местных пород. Оно медленно нагревается и долго сохраняет тепло.
Другой его проект, Центр Пауля Клее в Берне, окружен холмами и издалека почти незаметен. Работая над ним, Ренцо Пиано вдохновился ландшафтной архитектурой, и силуэты павильонов, открытых в 2005 году, повторяют очертания окружающей местности. Такое решение имело и функциональную задачу. Многие картины теоретика и практика европейского авангарда чувствительны к свету. Поэтому основная часть многоэтажного комплекса находится под землей.
Естественный свет вместо электричества
ГЭС-2 находится между двумя корпусами Третьяковской галереи. И после открытия арт-центра в Москве появится большой музейный квартал. Подобное пространство Пиано спроектировал в 1993 году для Осло. Центром норвежского музейного острова стали три здания и парк, разделенные каналом.
Зал для временных экспозиций, офис и частную галерею Музея Аструпа-Фернли Пино архитектор соединил мостками, а сверху накрыл общей изогнутой стеклянной крышей. Благодаря системе атриумов и прозрачных потолков здания полностью освещены солнечным светом.
Тот же прием он использовал при реконструкции Музея искусств Гарвардского университета, завершившейся в 2014 году. Три отдельных корпуса оказались соединены залитым светом коридором и накрыты крышей из стекла. Так между домами появилось еще одно пространство с естественным освещением.
Полугодовая «Санта-Барбара»
В новом центре будут мастерские художников и лаборатория кулинарных искусств, кинопоказы, лекции, театральные постановки и концерты. Чего здесь не будет, так это постоянной экспозиции, только временные проекты.
И первым из них станет «Санта-Барбара» исландского художника Рагнара Кьяртанссона, которому на полгода предоставят здание. На пешеходном проспекте смонтируют телестудию, где актеры и посетители смогут разыгрывать перед камерами серии популярной мыльной оперы. Кьяртанссон рассчитывает таким образом понять, как сериал, который шел с 1992 по 2002 год, изменил ценности россиян и какие идеи поселились с тех пор в общественном сознании.