Киборги, колдовство и немного эротики: кинотеатры отметили Хеллоуин
Старые знакомые — Терминатор и семейка Аддамс — в эти выходные будут конкурировать с новыми героями, но не менее долгожданными. Тут и хит Каннского фестиваля от Кена Лоуча, и аниме Макото Синкая про большую любовь, и отечественная эротическая драма. «Известия» рассказывают, что смотреть в кино в эти выходные.
«Терминатор: Темные судьбы»
Киборг из будущего опять прилетел в наше относительно благополучное настоящее, чтобы настичь свою жертву и расправиться с ней. В этот раз он выслеживает молоденькую мексиканку Дани, но, как мы и привыкли, у нее сразу появляется защитник — тоже из будущего. Симпатичная, но очень серьезная Грэйс напичкана имплантами и готова дать отпор убийце с суперкомпьютером вместо мозга. Кроме того, не стоит забывать, что и Сара Коннор всё еще жива, а в титрах фильма не просто так указано имя Арнольда Шварценеггера. Это будет долгий путь борьбы и выживания, потому что, как говорит Грэйс, роботов Rev-9 не убивают, так как это почти невозможно. От них можно только убежать.
Серьезный вопрос, зачем Джеймсу Кэмерону, пусть лишь в качестве продюсера и сценариста, понадобилось делать этот боевик. Возвращение к истокам получилось качественным, продуманным, но всё же достаточно старомодным. В случае с «Пробуждением силы» или «Неудержимыми» было ясно: они были платформой, в первом случае — для перезагрузки франшизы, во втором — для создания новой. Здесь же нам подают финальный аккорд с большим количеством прямых цитат из первых двух частей «Терминатора», как будто следующих и не было. Но даже флер ностальгии не мешает временами отмечать, что можно было бы придумать нечто поострее и поактуальнее.
Здесь слишком много условностей, от которых мы отвыкли. Например, что из будущего прилетает именно по одному бойцу с каждой стороны, хотя речь идет о важной цели. Или что компьютер зачем-то выбирает для этого не момент, когда «цель», скажем, в пеленках, а когда она уже стала самостоятельной и вполне дееспособной молодой женщиной. От нового «Терминатора» не стоит ждать большего, чем двухчасового ностальгического зрелища на тему двух старых фильмов Джеймса Кэмерона. Хотя и это уже не так плохо.
Режиссер: Тим Миллер
В ролях: Линда Хэмилтон, Арнольд Шварценеггер, Маккензи Дэвис, Наталия Рейес, Гэбриел Луна
«Семейка Аддамс»
Новых «Аддамсов» ждали долго — фактически, с момента, когда вышли «Ценности семейки Аддамс» в 1993 году (правда, было еще снятое для ТВ «Воссоединение семейки Аддамс» в 1998-м). Готическая семья саркастичных эстетов-декадентов, повернутых на красоте смерти и насилия, изо всех сил просилась вновь на экраны, несколько лет назад это даже почти случилось. Ставить картину должен был Тим Бертон, идеальный режиссер для этой франшизы, но в итоге проект закрыли. Зато новый анимационный блокбастер снят так, словно это капустник по мотивам творчества самого Бертона, что временами не может не удивлять. Даже волшебное дерево у дома Аддамсов названо в честь героя Джонни Деппа из «Сонной лощины».
Сюжетно мультик больше всего напоминает «Эдварда руки-ножницы». Аддамсы узнают, что рядом с их мрачным поместьем вдруг возник совершенно карамельный городок с однотипными оптимистичными домами на продажу. Они отправляются познакомиться с соседями, но завязавшаяся дружба вскоре переходит в ряд серьезных конфликтов, заканчивающихся типичной охотой на ведьм. Вместе с тем авторы постарались сделать фильм достаточно актуальным, указав на то, что пагубна не только всеобщая уравниловка мещанской Америки, но и традиции клана фриков, желающих, чтобы все носили черный цвет и грезили о гильотинах с вензелями и виньетками. В оригинальной версии главные роли озвучивают Оскар Айзек, Шарлиз Терон, Хлоя Грейс Морец и Снуп Догг, но российский дубляж тоже выполнен вполне качественно.
Режиссер: Грег Тирнан, Конрад Вернон
В ролях: Оскар Айзек, Шарлиз Терон, Хлоя Грейс Морец, Финн Вулфард, Ник Кролл, Снуп Догг
«Извините, мы вас не застали»
Такие фильмы должны были бы делать в России и про Россию, но их практически нет, ближайший отечественный аналог новой работы классика Кена Лоуча — «Аритмия» Бориса Хлебникова. Но Лоуч суровее и реалистичнее, а в его героях без труда каждый третий житель нашей страны сможет узнать себя и своих близких. Это рассказ о бедном строителе Рикки. Он устал вечно впахивать под присмотром прорабов и решил наняться курьером в лучшую службу доставки округа. Купил в кредит фургончик (для этого пришлось продать машину жены) и стал трудиться день и ночь в надежде когда-нибудь вылезти из долгов и купить для семьи жилье. На работе всё жестко, малейшая оплошность — и вылетаешь на улицу.
Жена Рикки работает социальной сиделкой. Старший сын вот-вот вылетит из школы, дочку мучают кошмары. С самого старта этого на первый взгляд незамысловатого сюжета мы понимаем, как много мин замедленного действия могут сдетонировать и превратить и без того нелегкий быт персонажей в кошмар. Сразу начинаем бояться, что естественная попытка вырваться из нищеты погубит и Рикки, и его родных. Каждая истерика в его доме, каждый конфликт до боли знакомы и понятны, Кен Лоуч практически мгновенно уничтожает дистанцию между зрителем и персонажами. В этом он следует традиции итальянского неореализма, и его последние работы мало чем уступают лучшим представителям самого гуманистического направления в истории кино.
Режиссер: Кен Лоуч
В ролях: Крис Хитченс, Дэбби Ханивуд, Никки Маршалл, Харриет Гост, Кэти Проктор
«Дитя погоды»
Макото Синкай сегодня стал не просто самым востребованным и успешным автором аниме: в глазах миллионов он прямой наследник Хаяо Миядзаки. Он изменил представление о японской анимации как о детской забаве, о чем до поры знало не так уж много людей. Его картины — романтические истории, но с какого-то момента Синкай стал усиливать фантастическое и приключенческое начала, и оказалось, что это гениальный рецепт для глобального анимационного хита. Особенно если он подкреплен небесно-прекрасной рисовкой.
Первый раз это сработало с прошлой работой Синкая «Твое имя», собравшей в мировом прокате более $350 млн. Теперь режиссер представил похожий по структуре, но гораздо более глубокий фильм «Дитя погоды» — он уже выдвинут от Японии на «Оскар», а сборы только в Стране восходящего солнца превысили 130 млн, хотя показы продолжаются.
Это история начитавшегося Сэлинджера подростка Ходаку, который сбежал от семьи в дождливый Токио, но обнаружил, что выжить в мегаполисе очень непросто. Его приютил подрабатывающий желтыми статьями авантюрист, у мальчика появились первые заработки, а потом он встретил девушку с магической способностью. Она, и только она, способна ненадолго останавливать дождь и вызывать солнце. Ходака решает, что эту магию стоит превратить в платную услугу, а дружба и партнерство постепенно превращаются в великую любовь, какой зеленый от луж и плесени Токио еще не видел. Психологичный, умный, во многом провокационный фильм — не детская развлекаловка, а произведение искусства, при этом доступное для самого широкого зрителя.
Режиссер: Макото Синкай
В ролях: Котаро Дайго, Нана Мори, Сюн Огури, Цубаса Хонда, Тиэко Байсё
«Верность»
Запуская съемки этого проекта, Сайфуллаева иронично говорила журналистам, что скромным он не будет. И она не преуменьшала: сразу после премьеры на «Кинотавре» о «Верности» заговорили как о самом откровенном и скандальном фильме в истории отечественного кино. На смелом эротизме отдельных сцен был сделан главный акцент рекламной кампании — чего стоит один только постер с обнаженной героиней Евгении Громовой. Не стоит сомневаться, что при любых кинопрокатных достижениях, даже уступив западным хитам, фильм еще долго будет невероятно популярен в онлайне, а для кого-то станет откровением и даже инструкцией по решению личных проблем.
Рассказывается здесь о конфликте внутри отдельно взятой супружеской пары: она гинеколог, он актер провинциального театра. В последнее время они стали отдаляться друг от друга, но оба не желают сесть и поговорить об этом. Ей приходит в голову, что муж просто нашел другую, и тогда она решает изменить ему сама с первым встречным, чтобы отомстить и вновь почувствовать себя желанной. В истории кино много похожих сюжетов, достаточно вспомнить «Подозрение» Хичкока. Но автор сценария Любовь Мульменко чувствует нерв современности и умеет передать тончайшие нюансы женской психологии, а Сайфуллаева еще в дебюте «Как меня зовут» поражала своим вниманием к деталям, работой с актерами и стильным, умным эротизмом, которого и вправду в нашем кино почти не встречалось.
Режиссер: Нигина Сайфуллаева
В ролях: Александр Паль, Евгения Громова, Алексей Агранович, Марина Васильева, Павел Ворожцов, Анна Котова-Дерябина