Советская Сена: французский арт-рынок ждет русских торгов
Французский арт-рынок активно вступает в осенний сезон, который обещает быть очень насыщенным. Последствия ковидной пандемии, полагают дилеры, в основном преодолены, санкции не повлияли на котировки российских художников — ни классиков, ни модернистов, а «культура отмены» быстро сошла на нет. Напротив, интерес к нашему искусству подогрели беспрецедентные выставки — блокбастеры коллекции братьев Морозовых и Ильи Репина, которые недавно прошли на берегах Сены. Как и Айвазовский, Коровин или Серов, автор «Бурлаков на Волге» пользуется огромным спросом, признают эксперты, но на аукционах их работы появляются крайне редко, да и всегда есть опасность нарваться на подделку. Вместе с тем возвращается интерес к советской живописи. «Известия» попытались оценить перспективы отечественного искусства на предстоящих торгах.
Шедевр «Ослиного хвоста»
Известный аукционный дом «Миллон» в конце сентября дважды подряд устраивает русские торги. Кроме того, в декабре 2022 года он же проведет акцию «Советское искусство», которое, объяснили «Известиям» эксперты «Миллона», «в последнее время снова возвращается в моду».
На сентябрьском аукционе собраны главным образом художники так называемой Парижской школы — интернационального сообщества художников, обосновавшихся в начале прошлого столетия на берегах Сены, в котором были широко представлены и выходцы из России. На предстоящих торгах к ним добавлено несколько известных имен, которые непосредственно не связаны с Парижской школой, — Александра Яковлева, Дмитрия Бушена, Николая Милиоти, а также наших современников — Михаила Шемякина, Владимира Титова и других.
Ожидается, что самой дорогой картиной торгов станет «Прогулка в парковой аллее» замечательного живописца Александра Шевченко (1882–1948), предварительно оцененная в €40 тыс. В начале минувшего века он брал первые уроки в мастерских французских художников. Вернувшись в Россию, учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Константина Коровина и Абрама Архипова. Участвовал в художественном объединении «Ослиный хвост», созданном Гончаровой и Ларионовым. Его работы представлены в крупнейших российских музеях во главе с Третьяковкой и ГМИИ имени Пушкина.
На тех же торгах выставлена работа современника Шевченко — Николая Милиоти (1874–1962), художника-символиста, входившего в арт-группу «Голубая роза». Родился в Москве в купеческой семье с греческими корнями. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В Первую мировую войну мобилизован в
армию в чине прапорщика артиллерии. После Октябрьской революции возглавлял Комиссию по охране художественных памятников Крыма. Затем перебрался в Софию, потом в Берлин и, наконец, в Париж. Входил в состав правления Союза деятелей русского искусства во Франции, писал портреты известных эмигрантов — Федора Шаляпина, Александра Бенуа, Надежды Тэффи. В конце жизни в Париже Милиоти, утверждала писательница Нина Берберова, «жил в нищете — как клошар». Его архив, согласно некоторым источникам, хранится в Москве у его внучки — Елены Милиоти, актрисы театра «Современник».
Картины в жанре ню
Двадцатью работами на аукционе «Миллон» заявлен «последний мирискусник» — художник, график и сценограф Дмитрий Бушен, скончавшийся в Париже в 1993 году в 100-летнем возрасте. Он происходил из старинного гугенотского рода, который покинул Францию и обосновался в России в конце правления Екатерины Великой. Сын русского полковника, он был связан родственными узами с Николаем Гумилевым и оформил дебютный ахматовский сборник стихов «Вечер», который в 1912 году вышел в свет тиражом 300 экз., а в 1977 году — французское издание «Поэмы без героя». Работал хранителем в Эрмитаже. Последняя оформленная им книга перед эмиграцией «Ванька-пионер в Госцирке». Изданная микроскопическим тиражом в 15 экземпляров, она раритет, за которым в России охотятся коллекционеры.
Во Францию Бушен перебрался после Октябрьской революции вместе с другими нашими живописцами. Для европейских сцен оформлял оперы и балеты — в том числе «Евгения Онегина», «Спящую красавицу» и «Лебединое озеро». Сотрудничал с русскими хореографами — Джорджем Баланчиным, Михаилом Фокиным, Леонидом Мясиным, Сержем Лифарем. В его костюмах танцевали великие балерины — Анна Павлова, Ольга Спесивцева, Ида Рубинштейн. Работал он и с известными модельерами — Люсьеном Лелонгом, Жаном Пату, Жанной Ланвен, Ниной Риччи. Подарил в 70-е годы Эрмитажу и Санкт-Петербургскому государственному музею театрального и музыкального искусства коллекцию своих театральных эскизов.
«Картины ню всегда будут бойко продаваться, — отмечает видный британский историк искусств Филипп Хук. —
Обнаженная натура неизменно притягивает взор». Вполне естественно, что она традиционно пользуется повышенным спросом на торгах. Не станет исключением и нынешний аукцион «Миллона», на котором самый востребованный жанр представлен картинами художников-эмигрантов — Павла Шмарова, Георгия Пожедаева, Лазаря Воловика, Сергея Фера (Ястребцова), Григория Глюкмана, а также супружеской четы Ирины Клестовой и Льва Чистовского.
Одевал Мата Хари
На торгах парижского дома «Адер» в конце сентября выставят более 180 работ знаменитого художника эпохи ар-деко, выходца из России Романа Тыртова (1892–1990), — картины, акварели, гуаши, скульптуры, прикладное искусство.
Потомок старинной фамилии, ведущий свой род от татарского хана Тырта, он появился на свет в Санкт-Петербурге в семье генерала, начальника Морского инженерного училища. Первый урок живописи ему дал Репин.
В 1912 году Роман отправился в Париж, где его ждала головокружительная карьера. Он был уникальной личностью — художник, сценограф, график, декоратор, модельер, иллюстратор, дизайнер. Он взял псевдоним Эрте (по первым буквам имени и фамилии), чтобы, по его словам, «не позорить семью». Таланты его были разнообразны. Он пользовался колоссальным успехом не только как художник, сценограф, но и как модельер. В Голливуде работал со звездами немого кино. Оформлял балеты и спектакли во всем мире — изобретал костюмы для легендарной танцовщицы Мата Хари и получил прозвище «король мюзик-холла». В конце жизни создавал интерьеры вилл и особняков.
Художник признавал, что на его творчество повлияли росписи античных ваз, которые он в юные годы впервые увидел в Эрмитаже. И по счастливому совпадению его первая в России посмертная выставка состоялась в 2016 году именно в этом музее. Эрте стал одним из героев книги Виталия Вульфа и Серафимы Чеботарь «Великие мужчины ХХ века».
Советская разведка, маги и знахари
Время от времени неожиданные русские находки появляются во французской провинции. На аукционе в городке Мулен-сюр-аллье в центральной Франции, который прошел в начале сентября, было выставлено около 130 работ художника Анны Старицкой (1908–1981). Это главным образом акварели и гуаши, которые находились в ее парижской мастерской до самой кончины живописца.
Семья Старцкой была тесно связана с артистической и научной жизнью России. Ее дядя — великий русский ученый Владимир Вернадский. Одним из ее дальних родственников был знаменитый писатель Владимир Короленко. В Москве она училась в художественной школе Татьяны Сухотиной-Толстой, дочери великого классика.
В эмиграции вышла замуж за бельгийского художника Гийома Орикса, который в годы войны участвовал в Сопротивлении, работал на советскую разведку. Их арестовали, супруга отправили в концлагерь, но им чудом удалось выжить.
Старицкая жила с мужем в Брюсселе, Ницце и Париже. Занималась станковой и прикладной графикой. В ее
творчестве особое место занимают персонажи древнеславянской мифологии — колдуны, знахари, духи, ведьмы. Обращалась к теме магии и волшебства. В 50-е годы увлеклась абстракцией.
Анна Георгиевна тоже оформляла книги знаменитых поэтов — Цветаевой, Багрицкого, Кирсанова, Мартынова, Евтушенко, Рождественского, рассказали «Известиям» в парижской галерее «Минотавр», которая выставляла ее работы. Ездила в Москву и в Ленинград. Большая ретроспектива Старицкой состоялась в 2000 году в Государственном Русском музее.
Спрос на Ленина
В парижском аукционном центре «Друо» на недавних больших торгах, собравших 750 лотов, вместе с литографиями Тулуз-Лотрека, Матисса, Дали, Пикассо проданы семь работ Михаила Ткаченко (1860–1916), одного из видных маринистов России. Он учился во Франции. Выставлялся на Всемирной выставке в Париже 1900 года. Выполнял императорские заказы — писал морские пейзажи для подарков европейским монархам. Многие из них сегодня оказались во французских собраниях.
Неведомыми путями на ту же распродажу попал и бюст «Ленин в кепке» советского скульптора Николая Баганова, который специализировался на видных деятелях российского и советского государства, — императора Александра III, адмирала Нахимова, полководца Суворова, маршала Жукова, военачальника Фрунзе, космонавта Гагарина. Отметим, что это далеко не первая ленинская скульптура, которая нашла покупателя во Франции.
Аукционный дом «Миллон» открыл русский департамент, который занимается продажами живописи, икон, религиозного искусства, ювелирных изделий, серебра, скульптуры, фарфора, бронзы, книг, прикладного искусства и т.д. Провенанс — прежде всего частные французские коллекции, в том числе и потомков русских эмигрантов. Среди последних крупных продаж — российские орден Белого орла — €1,113 млн и орден Александра Невского — €260 тыс., ковш из позолоченного серебра Фаберже (€155 тыс.), картина Айвазовского «Оазис в Египте» (€96 тыс.). Покупатели — главным образом русские, а также европейские и американские коллекционеры.
