На Московской биеннале исследовали африканский стиль
Русскоязычный интернет почти ничего не знает о фотографе Сейду Кейта, зато хорошо знаком с футболистом Сейду Кейта. Биеннале «Мода и стиль в фотографии» предлагает исправить это офлайн — на выставке в Мультимедиа Арт Музее.
Студийного фотографа-самоучку кураторы фестиваля называют гением композиции. Он не искал оригинальности ради оригинальности, часто снимал фронтальные портреты, парадные и одновременно бесхитростные «карточки на память». Он усаживал своих героев на раскладной стул, диван или прямо на пол, фотографировал порознь и семьями. Детей на снимках много: подростки обнимают счастливых родителей, младенцы с любопытством разглядывают незнакомую обстановку, кто-то и в студии поглощен игрушкой или фотографируется не просыпаясь.
Клиенты любили его, по словам кураторов, за то, что он часто показывал людей красивее, чем они есть. Вернее, по выражению директора Мультимедиа Арт Музея Ольги Свибловой, снимал «для вечности», зная, что за портретом дедушки могут однажды прийти внуки, и хранил архив пусть без подписей, но в идеальном порядке. Часто и год съемки определяется приблизительно, по рисунку на ткани, служившей фоном: фотограф менял ее раз в несколько лет.
— «Иконой» творчества Сейду Кейта стал портрет мужчины с цветком, использованный на обложке каталога его первой выставки в Париже, — рассказал «Известиям» французский искусствовед Андре Манин, открывший Сейду Кейта для Европы. — Многие считали, что это его автопортрет. Однако это его друг, Кейта одолжил ему для фотографии свой пиджак и подсказал позу.
Сейду Кейта не ставил себе этнографических, да и вообще глобальных задач. Тем не менее получился портрет нации, сравнимый с серией «Люди ХХ века» документалиста Августа Зандера, выставленной в Мультимедиа Арт Музее несколькими этажами выше.
Август Зандер протоколировал положение, профессию, возраст. По его снимкам часто можно определить уровень благосостояния героя портрета.
Сейду Кейта не записывал имен и дат, не интересовался социальным статусом клиентов. Люди приходили к нему со своими аксессуарами, будь то швейная машинка или новый велосипед, но могли сниматься и с реквизитом из студии фотографа — у радиоприемников, с часами, украсив себя бусами и галстуками.
— Зандер не знал Сейду Кейта, а Сейду Кейта не знал Августа Зандера, но оба сделали гениальные портретные галереи своих народов, — сказал «Известиям» Андре Манин.
— Документалист Зандер оказался гениальным фотографом, а в том, что Сейду Кейта не записывал имен своих клиентов, отразилась особенность национального самосознания того времени: в Мали человек — часть общего орнамента, — добавила в разговоре с «Известиями» Ольга Свиблова. — Но он проговорил и персональность каждого, эпическое предстояние перед вечностью, достоинство.
Одновременно с выставками Августа Зандера и Сейду Кейта продолжилась французская тема фестиваля. Экспозиция французского фотографа Валери Белен «Иллюзия жизни» создает образы, ярко выражающие суть предмета или натурщика. Фрукты Валери Белен так ярки, что задумываешься, не муляжи ли это. Совершенно живые с виду женские портреты на поверку оказываются манекенами — художницу они поразили реалистичностью.
Белен интересны двигатели с их остановившейся металлической сложностью (они напоминают ей смесь плоти и металла на месте крушения башен-близнецов в Нью-Йорке). Она использует эффекты наложения кадров. Серия «Черноглазая Сьюзен» — синтез женского лица и букета цветов: художница «постепенно удаляла содержание» и увеличивала роль формы, чтобы добиться равноправия эффектной натурщицы и букета.
