Старики-разбойники

В московской галерее "Файн арт" открылась выставка Игоря Шелковского - первая в России экспозиция художника, 27 лет живущего во Франции. В Московском доме фотографии (МДФ) открылась выставка, посвященная 70-летию Ильи Кабакова, живущего на Западе лет 15. А в Третьяковской галерее продолжает работать выставка Бориса Турецкого, одного из самых интересных и глубоких художников-нонконформистов ("Известия" писали о ее открытии). Так к нам пришла - или вернулась? - мода на искусство 60-х. Игорь Шелковский прославился не только как художник (живописец, скульптор, мастер абстракции), но и как издатель - на протяжении нескольких лет (с 1979-го по 1986-й) в Париже он выпускал журнал "А - Я", посвященный неофициальному искусству и литературе. Единственный в то время журнал по искусству, где можно было увидеть репродукции картин Ильи Кабакова или Эрика Булатова и прочитать стихи Льва Рубинштейна или Дмитрия Александровича Пригова. Журнал у нас был, понятное дело, запрещен, но кое-как все же добывался, читался, просматривался. Для многих это был единственный источник информации про то, что же, собственно, происходит в русском искусстве. И все благодаря Шелковскому. Выставка в "Файн арт" - не ретроспектива. На ней представлены только новые работы: абстрактные, очень сочные по цвету картины и небольшие геометрические скульптурки - пляшущие человечки. Но и такая скромная выставка все равно не может не радовать, ведь Шелковский показывает свои работы в России впервые! Юбилей Кабакова праздновали с большей помпой. Самого юбиляра не было - в Москву, из которой он уехал в конце 80-х, он с тех пор не возвращался. Это был скорее наш праздник: арт-общественность отмечала юбилей самого востребованного в мире русского художника, а заодно вспоминала о былой жизни с ним. На стенах - фотографии, запечатлевшие произведения Кабакова 90-х: у нас их мало кто знает, ведь даже в таком "документальном" виде они показаны в России впервые. На видео сам Кабаков, рассказывающий о себе и своих работах. За неделю до того аналогичную юбилейную выставку открыл Государственный центр современного искусства. Там были старые, 60-х годов, работы Кабакова, в том числе детские книжки с его иллюстрациями (так он зарабатывал на жизнь). Здесь уже совсем откровенная ностальгия: вот был наш парень, работал, как мы, а потом уехал, и что он там делает сейчас - кто его знает. МДФ все-таки посмотрел на Кабакова по-другому - как на актуального художника, чьему успеху мы можем завидовать и чей опыт может нам пригодиться. Борис Турецкий не дожил до сегодняшнего триумфа, на Запад не уезжал, но и его ретроспектива в Третьяковке первая. Выставка, как и в случае с Шелковским и Кабаковым, стала открытием. Возможно, это никакая не мода, а просто случайное совпадение нескольких выставок художников 60-х. Но в любом случае их искусство снова стало нравиться. Скорее всего публика подустала от радикальных экспериментов молодых и хочет вернуться к "истинным ценностям", носителями которых являются теперь не только "старые мастера", но и художники 60-х.