Земля - воздух

В понедельник в выставочном зале Московского архитектурного института публике будет представлена новая работа Олега Кулика - скульптура "Космонавт". Это вторая часть проекта "Музей" (о первой - "Спортсменке" - "Известия" писали в конце прошлого года). В июне "Музей" будет показан на 50-й Международной художественной выставке в рамках Венецианской биеннале - самом престижном в мире смотре современного искусства. Первым "Космонавта" увидел обозреватель "Известий". Кажется, это Юрий Гагарин. А с кем еще может ассоциироваться парящий в невесомости космонавт? Хотя лицом не очень похож, да и на шлеме нет надписи "СССР". "Космонавт" подвешен под потолок метрах в трех от пола. Длинный серебристый шланг соединяет его с воображаемым космическим кораблем. Сквозь защитное стекло шлема видно сияющее улыбкой лицо (голова сделана из воска). "Поехали!" Рыжий комбинезон, высокие черные сапоги (42-го размера - на подошве видна еще не стертая надпись), трогательно свисающие шнурки. Из заднего кармана торчит рукавица. Вообще, Олег Кулик всегда очень тщательно, словно голливудский оператор, относится к вроде бы необязательным деталям - у "Спортсменки" в заднем кармане был зеленый теннисный мяч. Проект "Музей" состоит из пяти частей. В расставленных полукругом витринах помещены четыре женские фигуры: "Спортсменка" (отдаленно напоминающая Анну Курникову), "Актриса" (Бьорк из последнего кадра фильма "Танцующая в темноте"), "Певица" (Мадонна перед зеркалом, примеряющая свой знаменитый конусовидный бюстгальтер) и "Модель" (Наоми Кэмпбелл в исключительно модном белье). Над ними - "Космонавт" в свободном полете. Пока готовы только две фигуры - "Спортсменка" и "Космонавт". Сам Олег Кулик (см. ниже интервью с ним) рассматривает свой проект как гуманитарный, экологический и социальный. Но, конечно, и художественный. Кулик, пожалуй, единственный наш художник, который всегда стремится к выразительности и эффектности своих образов. А именно это - главное требование крупных международных форумов, таких, как Венецианская биеннале. Потому-то, вероятно, его и пригласили в Венецию. "Музей" будет показан на выставке Absolut Generation - "Поколение "Абсолюта", которую устраивает в рамках биеннале водка "Абсолют", знаменитая своей огромной и очень качественной коллекций мирового современного искусства. Помимо Кулика, в разных выставках Венецианской биеннале будут участвовать еще 13 русских художников. Такого прежде никогда не было. В большой степени это произошло благодаря усилиям наших арт-функционеров и Министерства культуры, которые в последнее время стали приглашать в Россию западных кураторов, готовящих крупнейшие международные выставочные проекты. Они приехали, увидели и захотели показать миру. Все очень просто. В результате юбилейная, 50-я, художественная выставка в Венеции может положить начало новой (второй - после бума конца 80-х годов) мировой моде на наше искусство. По крайней мере к тому есть, кажется, все основания. 14 русских художников на Венецианской биеннале Павильон России Сергей Братков, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, Константин Звездочетов, Валерий Кошляков. Главная выставка биеннале "Мечты и конфликты. Диктатура зрителя Юрий Аввакумов, Виктор Алимпиев, Мариан Жунин, Юрий Лейдерман, Андрей Монастырский, Анатолий Осмоловский. Выставка Absolut Generation Олег Кулик, Вячеслав Мизин, Александр Шабуров. Олег КУЛИК, художник: Как настоящий феминист признаю, что я сексист - Почему проект называется "Музей"? - Это зоологический музей человека. Основная проблема сегодня - конфликт между культурой и природой. Человек завоевал природу, она осталась лишь в зоологическом музее - в виде трофеев. Это последствия цивилизации. А я не хочу встречаться с природой только в зоологическом музее. Моя задача - приоткрыть в человеке животное начало. И я предлагаю ввести в зоологический музей самого человека, самых ярких представителей человечества, самых знаковых для него: спортсменов, актеров, певцов, моделей и суперзвезду - космонавта. - Почему именно их? - Потому что одновременно этот проект ставит некоторые социальные проблемы. В частности, статус женщины. Женщина берет на себя жуткие физические нагрузки, она вечно угнетена, вечно репрессирована - конечно, в представлении мужчины. Я, как настоящий "феминист", признаю, что я сексист. Поэтому мой проект сексистский. Так вот я обнаружил, что есть навязчивый образ женщины как очень желанной и очень агрессивной. Получается такая агрессивная секси. И этот образ воплощается в тех женских фигурах, которые я делаю: спортсменка, певица, актриса, модель. Над ними парит фигура мужчины - в позе зародыша, пуповиной связанного с космосом. Эта мужская фигура еще больше подчеркивает страдание женщин. Они покрыты таксидермическими швами, как чучела, а у него очень деликатный шов на подбородке, как будто после пьяной драки. Они оскалившиеся, а он - с блаженной улыбкой. Они страдают, мучаются и, главное, обладают земным притяжением, а он являет собой абсолютное счастье. Он - человек не из этого мира. Наш мир - это все-таки мир женщин, которые несут на себе все земные проблемы. А мужчина находится в некоем сконструированном мире большой политики и прочих теорий, которые отрывают его от реальности. - Но зато мужчина - герой, первым полетел в космос… - Конечно, герой. А еще он ездит на лыжах, скачет на лошадях, гоняет на машинах, играет в футбол - что угодно, только не проза жизни. - Так это Юрий Гагарин или нет? - Конечно, Юрий Гагарин здесь присутствует - как некий прототип, прообраз. Но точнее сказать, что это обобщенный образ Мужчины, воплощенный в космонавте. - Твой "Музей" в полном виде будет показан в рамках Венецианской биеннале... - Это большой проект Absolute Generation. Водка "Абсолют" приглашает 19 художников, которые представлены в ее знаменитой коллекции, а они, в свою очередь, приглашают молодых художников по своему выбору. Я пригласил "Синих носов" - Вячеслава Мизина и Александра Шабурова, которые снимут фильм под названием, кажется, "Царь Эдип". Это история о том, как я их вырастил как отец, любовно, а они наплевали мне в душу, испортили мне карьеру и вообще выкинули меня из искусства и сами заняли мое место. Такая мечта юных художников. Вообще вся эта двойная выставка "Абсолюта" будет посвящена конфликту отцов и детей. - Ты ветеран Венецианской биеннале, участвуешь в ней уже в третий раз. Насколько важно, что в этом году в Венеции впервые будет так много русских художников - сразу 14? Когда на позапрошлой биеннале было много китайских художников, весь арт-мир заговорил о моде на китайское искусство, потом были финны и мода на финское искусство… - Мне кажется, преждевременно говорить о моде на русское искусство. Вполне возможно, что нас и не заметят. И надо быть к этому готовым. Но, конечно, русским художникам дали второй шанс. Первый был в конце 80-х, но тогда мы его не использовали. Надо использовать сейчас. В любом случае безумно важно, что пригласили так много русских художников. Особенно на фоне разговоров некоторых наших критиков, что русских художников не берут на международные форумы, потому что они плохие художники. Это не так - их не берут потому, что Россия сейчас не в моде. Не в художественном отношении, а в политическом. Искусство кончается там, где бюджет проекта переваливает за 50 тысяч. Дальше начинается политика. И Венецианская биеннале - это политическое мероприятие. - В павильоне России покажут сугубо живописный проект. Куратор выставки, Виктор Мизиано, говорит о возвращении к живописи, о новой моде на живопись. Ты согласен? - Нет никакой моды на живопись. Это миф. Есть мода на пластику, на формально сделанные, сильные в визуальном отношении вещи. Существует набор техник, и художник выбирает ту, которая производит наибольший визуальный эффект. Сейчас есть некая усталость от новых технологий, видео, фотографии, компьютера, которые не дали нового качества, но заполнили все поры. И есть тоска по мощным эмоциональным образам. Ведь современное искусство все превращает в плакат - ясный, легко считываемый. И мои скульптуры такой же плакат, как их картины. Но обманывать мы, конечно, можем - можно и с этюдниками начать ходить...