Сказки улицы Левитана: «Край света. Запад» объединил кино и театр
Победой мексиканского документального фильма «Полуночная помощь» и показом иммерсивного спектакля «Учитывая всех» завершился международный кинофестиваль «Край света. Запад». Это первый случай, когда киносмотр финиширует произведением театрального жанра. Зачем форуму в Калининграде понадобилась смена формата и в чем закономерность победы документальной ленты, выяснили «Известия».
Невыдуманные истории
Фестивальный конкурс объединил игровое и документальное кино, отразив это в названии: «Игродок: фабрика реальности». Отражение последней традиционно лучше удается документалистике, что и отметило жюри под началом сербского режиссера Огнена Главонича, присудив Гран-при «Полуночной помощи».
— У нас был нелегкий выбор, — отметил режиссер в разговоре с «Известиями». — В конкурсе были яркие и оригинальные ленты, но эта убедила нас сильнее всего.
В центре сюжета — несколько дней из жизни семейной врачебной бригады. В Мехико, где на 9 млн населения приходится 45 государственных машин, дождаться бесплатной скорой помощи практически невозможно, и на драки, перестрелки, автокатастрофы, несчастные случаи выезжают частные предприниматели. Ребята — далеко не ангелы спасения. Могут в поисках заработка и пациента обмануть, и устроить опасные гонки с конкурирующей бригадой, да и с полицией отношения у них напряженные. Но без таких «скорых» пострадавшим в ночном Мехико не выжить. И потому семья Очао каждый вечер отправляется в свой нелегкий путь, иногда без надежды принести в дом заветную копеечку.
Режиссер Люк Лоренцен действительно снял замечательное кино — по-документальному точное, по-игровому увлекательное, и нет ничего удивительного, что профессиональное жюри это оценило. А вот то, что приз зрительских симпатий достался документальной ленте «Ложные признания», в какой-то степени уже тенденция.
— Мы увидели огромный интерес к документальному кино, еще совсем недавно зрители его почти не смотрели, а у нас были полные залы, — поделился с «Известиями» программный директор форума Алексей Медведев.
Как выяснилось, зрителям всё больше нужны невыдуманные истории с реальными персонажами, тем более что жизнь во всех ее трагических и комических проявлениях — лучше любого сценария. Главная героиня датской картины адвокат Джейн Фишер-Бюриалсен вступает в борьбу с порочной системой — в США более 25% отмененных приговоров основаны на ложных признаниях. В фильме режиссера Кэтрин Филп использованы материалы четырех громких процессов и исследована психологическая подоплека досудебной обработки подозреваемых. Режиссерского участия — минимум: факты, имена, интервью, выматывающие душу кадры допросов сами собой выстраиваются в историю с открытым финалом. Смотрится фильм с неослабевающей болью: каждый в зале понимает, что на месте несправедливо обвиненных героев может оказаться он сам или его близкие.
Мой выбор — фильм «Горничная» мексиканки Лилы Авилес — тоже снят в неброской документальной манере, хотя это стопроцентно игровое кино. История молодой женщины, работающей горничной в фешенебельном отеле и мечтающей получить в свое распоряжение 42-й этаж (платят за него больше), затягивает почти российским концептом: где-то за пределами супербашни идет другая, счастливая жизнь, а здесь одна и та же рутина и конца-края ей не видно...
Как для взрослых, только лучше
Второй конкурс фестиваля «Кино на вырост» собрал фильмы под грифом «для детей и юношества». Судило его два жюри — детское и учительское. Обсуждение шло параллельно, но главный приз вручили общий — голландской картине «Необычайное лето с Тэсс». За 84 минуты, что идет фильм, режиссер Стивен Вутерлуд прошелся по многим подростковым проблемам — от страха одиночества до трудностей пубертата, и по всем занял однозначно четкую позицию. Взрослым, очевидно, понравилась педагогическая назидательность авторов, детям — нескучная подача незамысловатого сюжета. Проблема в том, что во взрослом возрасте они вряд ли захотят смотреть этот во всех отношениях правильный фильм. А вот классику советского детского кино, создатели которого снимали для детей, как для взрослых, только тоньше, смотреть захочется во всех возрастах. Как и прелестный анимационный фильм Лео Габриадзе «Знаешь, мама, где я был?», созданный по рассказам и рисункам его отца Резо Габриадзе и получивший спецприз учительского жюри.
Мой личный выбор — корейский фильм «Кокту: история ангелов-хранителей» (режиссер Ким Тхэ-ён) — удостоился специального упоминания. Но если оценивать емкость содержания и яркость формы (в картину включены фрагменты традиционных корейских театральных представлений ), он был достоин большего, тем более что авторы решили очень непростую задачу: о неизбежном финале человеческого пути (по сюжету, дети отправляются в загробный мир, чтобы попросить прощения у умершей бабушки) рассказали достойно, доступно и без намека на морализаторство.
Креативный продукт
По замыслу организаторов, фестиваль в Калининграде должен стать драйвером социального развития региона, то есть приучить жителей творчески относиться и к городу, и к себе любимым. Первым шагом на этом пути стали шесть мастерских, которые за неделю с лишним создали шесть креативных продуктов и представили их на церемонии закрытия. Здесь были анимационные и документальные фильмы, интервью с ветеранами, проекты градоустройства, а совместное творчество лаборатории документального кино и мастерской документального театра вылилось в полноценный спектакль-променад «Учитывая всех».
Площадкой стали помещения областного драматического театра — участники начали «бродилку» в фойе, окончили на сцене. Содержанием — интервью, записанные на улице Левитана, в не самом благополучном районе города. Люди отвечали на вопросы о том, как сделать жизнь лучше — и в целом, и в отдельно взятом месте. Кто-то собирался писать президенту, кто-то надеялся на себя, а кто-то был всем доволен.
Генеральный продюсер фестиваля Алексей Агранович читал интервью безымянного социального работника, члены жюри актеры Виктория Толстоганова и Евгений Стычкин беседовали от имени актрисы местного театра и режиссера спектакля Александра Кудряшова. Названные в программке по именам участники мастерской выступили за других жителей нехорошей улицы. Выяснилось, что фраза «Бабушка получает пять тысяч рублей» отлично укладывается в рэп, а душевные метания персонажей легко передать акробатическими трюками. Но главным средством контакта со зрителем остались просто слова: прочесть за другого — значит понять его и передать миру его позицию.
Информация в процессе передачи зашкаливала, часть зрителей отсеялась во время перемещений, но комфорта в документальном театре никто и не обещал. Дошедшие до финала поняли, что жить на улице Левитана нелегко, но кому сейчас просто?
— Они делились с нами очень разными историями, и мы постарались показать разнообразие судеб и мнений об этом месте, — рассказала «Известиям» драматург спектакля Любовь Стрижак. — Но наш спектакль скорее подтверждает, что городов и судеб много и ценности у всех общие.
Станет ли ценностью для Калининграда новый фестиваль и его креативные наработки? До церемонии закрытия генпродюсер Алексей Агранович был в этом не уверен.
— Наш зритель пока не привык к диалогу с фестивалем, у него просто нет такого опыта, — поделился он. — Но когда я смотрю на динамику посещений, на выражения лиц, у меня есть ощущение, что первый шаг сделан в правильном направлении.
На закрытии субъективные ощущения продюсера официально подтвердил губернатор Калининградской области Антон Алиханов. Во всяком случае он публично обещал, что следующий фестиваль «Край света. Запад» будет.