Евгений Писарев: «Как худрук, я не забываю, что должен экономить»
Худрук Театра им. А.С. Пушкина Евгений Писарев начал сезон постановкой спектакля «Кинастон» по пьесе Джеффри Хэтчера в театре Олега Табакова и подготовкой грядущих премьер в родном коллективе. С режиссером встретился корреспондент «Известий».
— Пьеса, к которой вы обратились, не слишком известна отечественному зрителю, разве что киноманам — по ее мотивам снят фильм «Красота по-английски».
— Действие пьесы разворачивается во времена постшекспирвского театра. Тогда еще все женские роли на сцене играли мужчины. Неожиданно король Карл II издал указ, позволяющий женщинам служить в театре, что обернулось трагедией для главного героя Кинастона.
Сильные мира сего ведут себя в этом произведении абсолютно непредсказуемо и непоследовательно. Не задумываются, кого они заденут своим решениями, низвергнут или поднимут на пьедестал. Ну а маленький человек внутри своей раздавленной жизни пытается сохранить достоинство. Это история о том, как вчерашнего властителя дум внезапно растоптали, а он снова «восстал из пепла».
— Почему вы, кстати, поставили спектакль в «Табакерке», а не в родном Театре имени Пушкина?
— Постановка этого спектакля в театре Олега Табакова обоснована вполне прозаическими вещами. Я два года добивался прав на пьесу «Влюбленный Шекспир» по сценарию Тома Стоппарда. Там примерно та же театральная история: XVII век, костюмы, определенный склад жизни. Было бы глупо выпускать два идентичных по атмосфере спектакля на одной сцене. Да и, честно говоря, в прекрасной труппе моего театра, к сожалению, нет артиста, который смог бы сыграть роль Кинастона. А Максим Матвеев — просто находка для этой пьесы. И для него это новый шаг в развитии творческой карьеры.
— Развейте сомнения зрителей. Он похудел специально для этой роли?
— Да, он отнесся невероятно серьезно ко всей этой затее. Я попросил его немного сбросить вес, а он похудел почти на 20 кг. Честно говоря, я потрясен работой с ним. Встречался с Максимом, когда он был совсем молодым артистом. Мы выпускали «Пиквикский клуб» и «Конек Горбунок» на сцене МХТ им. А.П. Чехова, но это было довольно формальное общение.
Спустя 10 лет я увидел глубокого, ищущего человека, который готов открывать в себе новые грани, идти за постановщиком. Я просил Максима не изображать, а найти какие-то черты Кинастона в себе. Он провел большую внутреннюю работу за время репетиций, и ему удалось «раздеться» внутренне.
— В работе над «Кинастоном» у вас появилась возможность провести кастинг и задействовать нужных артистов. Такой подход идет на пользу спектаклю?
— На сцене Театра имени Пушкина я как худрук никогда не забываю, что должен задействовать всех артистов, постараться сэкономить деньги на постановке и т.д. В Театре Табакова я, в общем-то, был свободен от этих обязанностей. В труппе не нашлось актера на роль герцога Букингемского, и мне позволили пригласить артиста из другого театра. Что, собственно, я и сделал, задействовав Кирилла Рубцова из Театра имени Вахтангова. Мне кажется, хороший кастинг пошел на пользу спектаклю.
— Разные актерские школы не вступали в конфронтацию?
— Это всё ерунда. Когда люди приходят не себя показать, а работать и пробовать новое, они не выпячивают свои взгляды на театр. Мы работали быстро: всего пять недель. Я никогда за такой короткий срок не ставил огромный костюмный спектакль. При том что все актеры — Аня Чиповская, Михаил Хомяков, Максим Матвеев, Виталий Егоров — востребованные артисты с плотным графиком. Тем не менее нам удалось добиться поставленной цели.
— Какие у вас планы на этот сезон?
— В прошлом сезоне мы проводили в Театре имени Пушкина режиссерскую лабораторию. Это был очень полезный для нас проект. Несколько наиболее удачных спектаклей выпустим на сцене филиала Театра имени Пушкина. В сентябре — премьера режиссера Екатерины Половцевой «Не от мира сего», фантазия на тему пьесы Островского. Сергей Аронин будет ставить «Семинар» Терезы Ребек. Одну современную пьесу мы возьмем с фестиваля «Любимовка». Ведутся переговоры с Олегом Долиным по поводу инсценировки рассказа Чехова «Цветы запоздалые». Павел Курочкин предложил сделать камерный спектакль по «Игроку» Достоевского.
На большой сцене в октябре выпустим сказку «Три Ивана» с музыкой Геннадия Гладкова на стихи Юрия Кима. Пора обновить детский репертуар. Работать над спектаклем будет наш артист Игорь Теплов, у него явно есть склонность к режиссуре. Зимой приступлю к работе над «Влюбленным Шекспиром». Думаю, в апреле сыграем премьеру.
— Труппа Театра имени Пушкина пополнилась пятью новобранцами с вашего выпускного курса в Школе-студии МХАТ…
— Если бы у меня была возможность, я бы взял весь курс, но, увы, ограничен штатом. Как говорил Олег Павлович Табаков, «театр, в который не приходят молодые артисты, — как семья без детей». И, соответственно, счастлива она до конца быть не может. В этом отношении наш театр можно считать счастливым.
Евгений Писарев окончил Школу-студию МХАТ в 1993 году (курс Ю. Еремина). С 1996 года работает как режиссер.
