В Москве открылся музей дизайна. Первая выставка, посвященная советскому дизайну 1950–1980-х годов, собрала самые разные экспонаты — от наручных часов «Ракета» и спортивных костюмов с символикой Олимпиады-80 до радиолы «Ригонда», электрогитар и первых советских телевизоров. Директор музея Александра Санькова ответила на вопросы корреспондента «Известий».
— Музейно-выставочное объединение «Манеж» предоставило вам помещения в цокольном этаже здания вблизи Кремля. Но я знаю, что первая выставка музея дизайна должна была пройти в автобусе.
— Делать такой музей в Москве сложно, здесь дико дорогая аренда. Попыток было много, ни одна не завершалась успехом. Мы стали искать партнеров. К счастью, нашли автоколонну, ее директор проникся идеей и дал нам автобус. Мы его собираемся переоборудовать, сделать мобильный зал с семью тачскринами, на которых можно будет изучать историю дизайна, и ездить по Москве, показывать людям.
— Сколько туда помещается предметов?
— Один–два–три. Это образовательный модуль, задача — дать информацию. Мы думали ездить на этом автобусе лет 10–15. Автобус появился весной, а вскоре мы показали идею Марине Лошак (директор Музейно-выставочного объединения «Манеж». — «Известия»), которая и предложила нам открыть постоянный музей в Манеже, с помещениями для хранилищ и офиса.
— Кто покупал коллекцию? Это же большие деньги.
— Мы отдали все, что сами собирали. А еще нам дизайнеры отдают свои архивы. В советские годы многое просто выкидывалось на помойку. Сейчас, когда приходишь к дизайнерам, видишь, как они радуются, что хоть кто-то проявил интерес к их работе. Но никто не занимается их наследием, историей, не изучает, как разрабатывались вещи. Так что теперь нам говорят: «Ну наконец-то! Хоть кто-то проявляет к нам интерес».
— Знаменитый институт технической эстетики (ВНИИТЭ) в свое время показывал свои достижения.
— Да, в здании «Известий» на Пушкинской площади у него были витрины с лучшими образцами советского дизайна. Но в 1990-е годы это все куда-то исчезло. Сегодня многие вещи хранятся в частных руках. К выставке же мы отреставрировали модель вездехода — то немногое, что осталось во ВНИИТЭ.
— Вы всё же сотрудничаете с институтом?
— Мы встретились со множеством дизайнеров, работавших в институте технической эстетики и в знаменитой студии «Сенеж», сделали с ними фильмы, которые показываем в залах. Сняли интервью с 93-летним Юрием Борисовичем Соловьевым, директором ВНИИТЭ и одним из основателей общества «Мемориал», поговорили с автором «Москвича С-1» Игорем Зайцевым и выставили единственную существующую модель этого автомобиля.
— Что будет темой следующих выставок?
— К первой выставке мы относимся как к общему обзору — это лишь десятая часть того, что мы разыскали. В принципе, любой ее раздел может стать темой отдельной выставки. 1960-е сейчас снова входят в моду, ретро — актуальная тема. Мы только начали готовить выставку, а из Европы уже посыпались на нее заявки. Это плохо изученная тема, существует едва ли дюжина книг о ней, и то в них много личного — воспоминаний, авторского взгляда, нет академических исследований.
— Как часто собираетесь открывать новые выставки?
— 5–6 раз в год. Половина выставок — российских, половина — международных. В рамках года Голландии в России сделаем весной выставку Spring, где будут и самые известные, и молодые голландские дизайнеры. Хотим показать немецкого классика Дитера Рамса, он долгие годы работал для Braun, его творчество вдохновляло дизайнеров Apple.
— А что будет русского?
— Сделаем «Звучание дизайна» — о саунддизайне и большую выставку с Политехническим музеем. Предметы из его коллекции участвуют и в нынешней выставке. А еще у нас есть экспонаты из музеев индустриальной культуры, ретроавтомобилей и упаковки, музея моды Александра Васильева, музея часового завода «Ракета», Российского государственного архива литературы и искусства (РГАЛИ), частных коллекций, в том числе самих дизайнеров, и их наследников.
— Если вы получаете архивы, их же надо издавать?
— Дойдут руки и до этого. Пока что собираемся оцифровывать и выкладывать в интернете журнал «Техническая эстетика», важнейший в истории советского дизайна. Многие опубликованные в нем идеи актуальны до сих пор.
— Вы так и до реставрации дойдете.
— Уже дошли. Некоторые экспонаты были не в лучшем состоянии, пришлось их реставрировать для выставки. У нас есть мастера. По чертежам Ермолаева, например, сделаем мебель 1960-х.
— И это все собирается делать частный музей, живущий без государственной поддержки?
— Да, мы частное учреждение культуры — ЧУК, это такой тип организации. У нас площадка в Манеже на правах партнерства. Сейчас мы нашли партнеров по перевозкам и типографию, которые нам помогают. Чтобы осуществить наши планы, нам нужны друзья музея.
— Дары принимаете в любом состоянии или только в рабочем?
— Каждый раз надо смотреть на предметы. Иногда даже сломанная вещь представляет безумную ценность. Мы будем рассматривать все предложения и примем любую помощь. Мы хотим сделать музей не для специалистов, а для самой широкой публики, для людей всех возрастов. Думаем и о детской программе: обязательно надо, чтобы и дети ходили в музей.